요즘 다들 사진 찍고 동영상 찍느라 바쁘시겠지만 진지하게 생각해보면 어떨까요? (photos)직장을 그만두고 예술이나 영화 학교에 등록해야 합니까?
그것이 몇 년 동안 학자금 빚을 모으는 좋은 방법일 수 있지만, 세상은 YouTube 사진 및 비디오 수업을 통해 온라인으로 지식을 자유롭게 공유하는 재능 있는 크리에이티브로 가득 차 있습니다.
1. 감자 제트기(Potato Jet)
Gene Nagata의 채널은 설명할 수 없을 정도로 Potato Jet 으로 알려져 있지만, 그의 채널의 진정한 목적은 영화 촬영법과 그 이면의 카메라 기술을 탐구하는 것입니다. 소비자부터 전문가까지 카메라에 대해 배워야 하는 경우 이 채널이 적합합니다.
Gene 은 YouTube 사진 및 비디오 촬영 수업에서 누구나 이해할 수 있는 방식으로 복잡한 기술 개념을 설명할 수 있습니다. 전문가가 시네마틱 비디오 제작 작업을 수행하는 방법을 알고 싶다면 Potato Jet 는 YouTube 에서 가장 개방적인 사람 중 한 명입니다 .
그는 직업의 거의 모든 측면에 대한 콘텐츠를 만들었으며 촬영 감독이 사용하는 방법과 기술에 대한 더 깊은 지식 없이는 그의 비디오를 보지 않을 수 없습니다. 그는 또한 수천 또는 수십만 달러에 달하는 고급 장비에 대한 전례 없는 접근 권한을 가지고 있습니다.
2. 벤 클레어몬트(Ben Claremont)
사진 및 비디오 촬영 분야에는 많은 틈새 시장이 있으며 Ben Claremont 는 확실히 자신을 발견했습니다. Ben 은 360도 콘텐츠 세계의 전문가이자 선구자로 널리 알려져 있습니다.
여기에는 구형 사진, 구형 비디오, 360도 콘텐츠의 비즈니스 모델, 카메라 기술 및 상상할 수 있는 이 급성장하는 시장의 다른 모든 측면이 포함됩니다.
3. 다니엘 쉬퍼(Daniel Shiffer)
아침 식사용 시리얼이나 커피 콩에 대한 아주 독창적인 광고를 본 적이 있습니까? 만들기에는 꽤 비싸보이죠? 그들은 아마도 컴퓨터 그래픽을 사용합니다.
Daniel Schiffer 는 컴퓨터 그래픽이나 막대한 예산 없이 전문적인 광고를 만드는 자신만의 방법을 개발했습니다. Daniel 은 독창적인 세트와 DSLR 카메라 만 사용하여 누구도 따라올 수 없는 틈새 시장을 개척했습니다. 그가 처음부터 자신의 비디오 작품을 구축한 방법과 그의 작품의 실제 기술 및 예술적 세부 사항에 대해 배울 것이 너무 많습니다.
다니엘(Daniel) 은 자신의 지식을 공개합니다. 우리가 보기에 그는 가장 영감을 주는 창의적인 YouTube 사용자(YouTube) 중 한 명입니다 . YouTube 비디오 촬영 수업으로 가득 찬 그의 채널 은 혼자 또는 소규모 팀으로 마케팅 촬영에 입문하려는 사람들의 상상력을 자극하기에 완벽합니다.
4. 피터 맥키넌(Peter McKinnon)
Peter McKinnon은 YouTube에서 동영상 블로거로 시작 했지만 이 (YouTube)재능(vlogger) 있는 사진 작가는 튜토리얼 콘텐츠로 빠르게 명성을 얻었습니다. 영화 제작, 사진 및 시각적 스토리텔링의 예술에 대해 배우고 싶다면 시청할 채널입니다. Peter의 독특한 스타일과 성격은 수백만 명의 구독자에게 사랑을 받았지만 그의 콘텐츠에는 진정한 교육적 가치가 있습니다.
제품 리뷰와 특정 기술 및 접근 방식에 대한 토론과 함께 많은 직접적인 교육이 진행 중입니다. 그러나 베드로의 내용의 진정한 가치는 암묵적입니다. 그가 내놓는 비디오를 보는 것만으로도 편집과 프레이밍 외에는 아무 것도 사용하지 않고 이야기를 전달하는 방법에 대해 많은 것을 배울 수 있습니다. McKinnon 이 시각적 내러티브를 구축 하는 방식 은 특별하면서도 그가 하는 일을 이해하기에 충분히 주의를 기울이면 달성할 수 있습니다.
그는 더 이상 필요하지 않을 수도 있지만 Peter 는 또한 예산으로 놀라운 영화 장면을 얻는 방법이나 최소한 후반 작업에서 가짜로 만드는 방법을 알아내야 하는 인디 영화 제작자를 위한 훌륭한 리소스이기도 합니다.
5. 자레드 폴린(Jared Polin)
에너지가 넘치고 웃음이 터지는 재미있는 채널인 FroKnowsPhoto 는 웹에서 사진 작가를 위한 최고의 교육 리소스 중 하나이기도 합니다. Jared Polin 은 매우 지식이 풍부한 사진 작가이자 재능 있는 호스트입니다.
이 채널에서는 사진 기술뿐만 아니라 장비에 대해서도 배우게 됩니다. Jared 는 모든 설정을 안내하는 인기 카메라에 대한 환상적인 안내를 제공합니다. 그는 각 메뉴 항목의 기능을 설명하고 어떤 설정이 최적인지에 대한 팁도 제공합니다.
YouTube 사진 수업에서 Jared 는 사진의 모든 측면을 다룹니다 . 하지만 우리의 돈으로 볼 때 장비에 대한 깊은 이해와 각 작업에 가장 적합한 도구는 이 채널을 귀중한 가치로 만듭니다.
6. 드론 필름 안내(Drone Film Guide)
카메라 드론(Camera drones) 은 모든 사진작가 또는 비디오그래퍼의 툴킷의 표준 부분으로 빠르게 자리잡고 있습니다. 그들은 저렴하고 놀라운 비디오 품질을 제공하며 거의 모든 사람에게 항공 사진을 가능성의 영역으로 가져옵니다.
즉, 드론을 사용하여 프로젝트를 향상시키는 가장 좋은 방법을 알아야 하며, 여기서 Drone Film Guide 가 등장합니다. YouTube 사진 채널과 웹사이트에는 초보자와 고급 드론 조종사 모두에게 유용한 정보가 가득합니다.
드론에 대해 갖고 있는 비전을 실행하거나 촬영하는 데 어려움을 겪고 있다면 이곳에서 아이디어와 솔루션을 찾는 것이 가장 좋습니다.
7. 영화학교 없음(No Film School)
이름은 아마도 큰 선물이 될 것입니다. 그러나 No Film School 은 영화를 만들고자 하는 모든 사람을 위한 방대한 온라인 리소스입니다. 여기에는 영화 장비에 대한 리뷰는 물론 시나리오 작성부터 다양한 영화 장면의 이름과 획득 방법에 이르기까지 영화 제작의 모든 측면에 대한 실용적인 조언이 포함됩니다.
영화 제작의 모든 면에서 일하는 다양한 전문가들의 인터뷰와 내용을 담고 있습니다. No Film School(Film School) 에서 제공하는 다양한 영화 제작 주제를 다루는 다른 YouTube 비디오 채널은 생각할 수 없으므로 필수 책갈피입니다.
유일한 실제 비판은 YouTube 비디오 그래피 수업의 엄청난 양은 어리둥절할 수 있다는 것입니다. 따라서 답변이 필요한 특정 질문으로 진행하는 것이 가장 좋습니다.
8. 마티 하포자(Matti Haapojha)
Matti 는 가장 저명한 YouTube 제작자 중 한 명이며 (YouTube)Peter McKinnon 과 같은 크리에이티브 업계의 일원입니다 . Matti 의 YouTube 채널에는 장비 리뷰, 일일 브이로그 및 라이프스타일 요소가 많이 있습니다.
그러나 채널에는 200개가 넘는 튜토리얼 비디오(200 tutorial videos) 가 있으며 모두 하나의 재생 목록에 깔끔하게 수집되어 있습니다. 그의 다른 콘텐츠가 교육적일 수 없다는 것은 아닙니다.
Matti 는 영화 작업의 창의적 측면과 비즈니스 측면 모두에 대해 매우 독특한 시각을 가지고 있으며, 이는 다른 제작자와 차별화되는 요소 중 하나입니다. 그의 성격과 전망이 모든 사람에게 어필하지는 않지만 그의 특정한 분위기를 클릭하면 여기에서 배울 것이 많습니다.
크리에이티브 콜로시
YouTube 와 같은 저렴한 장비와 플랫폼의 등장으로 이전과는 다른 크리에이터 공간이 열렸습니다. 위에서 강조한 YouTube 사진 및 비디오 촬영 수업 을 만든 대부분의 사람들 은 당신과 같은 사람들이었습니다. 그들은 풀타임 크리에이티브 전문가가 되고자 하는 열망이 있었지만 그 목표를 달성하기 위한 표준 로드맵이 없습니다.
오늘날 경험과 지식을 공유하는 것이 얼마나 쉬운지 좋은 점은 그들이 어렵게 배운 모든 교훈을 배울 필요가 없다는 것입니다. 우리는 그들이 한 일을 기반으로 하고 또 다른 세대의 창의적인 사람들이 기반으로 삼을 완전히 새로운 교훈을 배울 수 있습니다. 떠오르는 인재들이 서 있는 거인들의 어깨 덕분에 사진과 영화의 미래는 밝아 보입니다.
8 Best YouTube Channels for Photography and Videography Lessons
Everyone dabbles in taking photos and making videos these days, but what if you wanted to take it seriously? Do you need to quit your job and enroll in art or film school?
While that might be a fine way to spend a few years accumulating student debt, it turns out the world is full of talented creatives who freely share their knowledge online via YouTube photography and videography lessons.
Gene Nagata’s channel is inexplicably known as Potato Jet, but the real purpose of his channel is the exploration of cinematography and the camera technology behind it. If you need to learn about cameras from consumer to professional units, this is the channel for you.
In his YouTube photography and videography lessons, Gene can explain complex technical concepts in a way that just about anyone can understand. If you want to learn how a pro does the job of cinematic video creation, Potato Jet is one of the most open dudes on YouTube.
He’s created content about almost every aspect of the job and there’s no way you’ll come out of watching his videos without a much deeper knowledge of the methods and technologies that cinematographers use. He also has unprecedented access to high-grade equipment that costs thousands or hundreds of thousands of dollars.
There are many niches in the photography and videography world and Ben Claremont has certainly found his. Ben is widely recognized as an expert and pioneer in the world of 360-degree content.
That includes spherical photos, spherical videos, the business model of 360-content, the camera technologies and every other aspect of this burgeoning market you can imagine.
Have you ever seen those super-creative commercials for breakfast cereal or coffee beans? They look pretty expensive to make right? They probably use computer graphics.
Daniel Schiffer has developed his own methods of creating professional commercials without computer graphics or massive budgets. Using nothing more than creative sets and a DSLR camera, Daniel has carved out a niche for himself that no one else can match. There is so much to learn both about how he built his video production from the ground up and the actual technical and artistic details of his work.
Daniel is open about sharing his knowledge. In our opinion, he’s one of the most inspirational creative YouTubers out there. His channel filled with YouTube videography lessons is perfect to help fire the imagination of those who want to get into marketing cinematography as a solo act or with a small team.
Peter McKinnon started off as a vlogger on YouTube, but this talented photographer quickly gained fame for his tutorial content. If you want to learn about the art of filmmaking, photography and visual storytelling, this is the channel to watch. Peter’s unique style and personality have endeared him to millions of subscribers, but there’s genuine educational value to his content.
There’s plenty of direct teaching going on here, with product reviews and discussions of specific techniques and approaches. However, the true value of Peter’s content is implicit. Just by watching the videos he puts out you can learn a lot about how to tell a story using nothing but editing and framing. The way that McKinnon builds visual narratives is both special and attainable if you’re attentive enough to understand what he’s doing.
Though he probably doesn’t need it as much anymore, Peter is also a great resource for indie filmmakers who need to figure out how to get those amazing cinematic shots on a budget or at least how to fake it in post-production!
A high-energy and laugh-out-loud funny channel, FroKnowsPhoto is also one of the best educational resources for photographers on the web. Jared Polin is both an incredibly knowledgeable photographer and a talented host.
On this channel you’ll learn not just about the art of photography, but also about your gear. Jared does fantastic walkthroughs of popular cameras, taking you through every setting. He’ll explain what each menu entry does and even give you tips about which settings are optimal.
In his YouTube photography lessons, Jared covers every aspect of photography, but for our money it’s his deep understanding of gear and which tools work best for each job that makes this channel priceless.
Camera drones are quickly becoming a standard part of any photographer or videographer’s toolkit. They’re affordable, have amazing video quality and bring aerial photography into the realm of possibility for almost everyone.
That being said, you still need to know how best to use a drone to elevate your project, which is where Drone Film Guide comes into the picture. Both their YouTube photography channel and website are packed with useful information for both beginners and more advanced drone pilots.
If you’ve been struggling to get the shots or execute the vision that you have for your drone, this is the first place we’d recommend you go to find ideas and solutions.
The name is probably a major give away, but No Film School is a massive online resource for anyone who wants to make film. This includes reviews of cinematic gear as well as practical advice on every aspect of filmmaking from writing screenplays to the names of various cinematic shots and how to achieve them.
It features interviews and content from many different professionals that work in every aspect of making film. We can’t think of any other YouTube videography channel that covers the length and breadth of filmmaking topics that No Film School does, so it’s an essential bookmark.
The only real criticism is that the sheer volume of YouTube videography lessons can be bewildering. So it’s best to go in with specific questions you need answers for.
Matti is one of the most prominent filmmaking YouTubers out there and part of the same inner circle of creative as Peter McKinnon. Matti’s YouTube channel has a lot of gear reviews, daily vlogs and lifestyle elements.
However, there are over 200 tutorial videos on the channel, all neatly collected in one playlist. Not that his other content cannot be educational.
Matti has a very unique outlook on both the creative and business side of working in film, which is one of the things that makes him stand out from other creators. While his personality and outlook won’t appeal to everyone, if you click with his particular vibe then there’s a lot to learn here.
Creative Colossi
The rise of affordable equipment and platforms like YouTube have opened up the creator space like never before. Most of the people who create the YouTube photography and videography lessons we’ve highlighted above were people just like you. They had an aspiration to become full-time creative professionals, but there’s no standard road map to reach those goals.
The great thing about how easy it is to share experiences and knowledge these days is that you don’t have to learn all the lessons they did the hard way. We can build on what they’ve done and learn entirely new lessons for another generation of creative people to build on. The future of photography and film seems bright, thanks to the shoulders of giants that rising talents stand on.
