Apple 컴퓨터는 전통적으로 크리에이티브 분야의 사용자와 연관되어 있지만 오늘날에는 훨씬 더 주류에 호소하기도 합니다.
예술가, 영화 제작자, 음악가에게 사랑받는 Apple 은 창의성 소프트웨어를 완성하기까지 오랜 시간이 걸렸습니다. Apple 의 Garageband 응용 프로그램은 놀랍도록 강력한 음악 제작 도구입니다. 음악적 아이디어를 내려놓는 데만 좋은 것은 아닙니다. Garageband 에서 완제품으로 만들어진 메가히트(mega-hits) 가 꽤 있습니다 . 따라서 이 작은 앱을 과소평가해서는 안 됩니다!
이 짧은 가이드에서는 GarageBand(GarageBand) 를 사용하는 방법에 대한 기본 지식을 제공 하고 기본 노래를 만드는 과정을 안내합니다.
Garageband는 어디에서 얻을 수 있습니까?
Garageband 의 한 가지 좋은 점은 Apple이 macOS(Apple) 와 iOS 모두에서 제공한다는 것입니다. iOS 와 macOS 버전 간에 프로젝트 파일을 이동할 수 있습니다 . 따라서 iPhone에서 아이디어를 시작한 다음 iCloud를 통해 Mac 으로 프로젝트를 전송하여 집에 돌아와도 계속 작업할 수 있습니다.
그러나 이 두 플랫폼 의 GarageBand 사이에는 기능 세트에 상당한 차이가 있습니다. GarageBand 의 macOS 버전은 라이브 악기 또는 마이크를 사용한 홈 레코딩 및 연주에 적합합니다. iOS 버전은 터치 스크린을 사용하여 완전히 새로운 노래 또는 노래 아이디어를 만드는 데 적합합니다.
여러 면에서 iOS 버전은 macOS 버전보다 더 발전되고 직관적입니다. 궁극적 으로 두 버전에 모두 액세스할 수 있는 경우 GarageBand 를 최대한 활용할 수 있습니다.
이 기사에서는 MacBook Pro 를 사용하고 있지만 일반적인 개념은 두 버전에 모두 적용됩니다.
스마트 기기(iOS만 해당)
GarageBand 에는 환상적인 가상 악기 세트가 있습니다. 이들 중 많은 부분을 수동으로 연주할 수 있지만 Apple 은 악기용 스마트 자동화 모드도 제공했습니다. 안타깝게도 이것은 현재 iOS에서만 사용할 수 있는 기능입니다.
특정 악기에 능숙하다면 GarageBand(GarageBand) 에서 해당 악기의 가상 버전으로 꽤 유용한 작업을 수행할 수 있습니다 . Apple의 가상 드러머는 나중에 살펴보겠지만 특히 유용하고 직관적으로 사용할 수 있습니다. 가상 드러머는 소프트웨어의 macOS 버전으로 넘어간 기능 중 하나입니다.
라이브 루프(Loops) (iOS Garageband 및 Logic Pro X )
iOS용 GarageBand(GarageBand) 는 "라이브 루프"라는 기능도 제공합니다. 미리 녹음된 음악 조각으로 믹스 앤 매치하여 새로운 사운드와 노래를 만들 수 있습니다.
전체 기사가 필요하기 때문에 이 튜토리얼에서 Live Loops(Live Loops) 를 다루지 는 않겠지만 Live Loops 와 악기 제작물을 같은 노래에 함께 가져올 수 있다는 것을 알아야 합니다 . Live Loops 는 macOS 버전의 GarageBand 에서 사용할 수 없지만 최근 GarageBand 와 동일한 기본 엔진을 공유하는 완전한 전문 패키지인 Logic Pro X 에 도입되었습니다 .
라이브 오디오 소스 연결하기
Garageband의 내장 루프 및 악기에만 액세스할 수 있는 것은 아닙니다. 장치의 내장 마이크를 사용하거나 라이브 오디오 소스를 연결하여 실제 악기와 보컬 연주를 노래에 추가할 수 있습니다. 거친 자리 표시자 작업만 하는 경우가 아니면 내장 마이크를 사용하지 않는 것이 좋습니다.
GarageBand 를 사용하면 (GarageBand)Mac 의 라인 입력 잭을 통해 연결된 아날로그 장비 또는 USB 장비가 될 수 있는 장비에 연결된 모든 오디오 소스를 선택할 수 있습니다. 예, iPad에서도 작동합니다. Rocksmith Real Tone Cable 을 사용하여 기타를 GarageBand에 연결하는(connecting a guitar to GarageBand) 데 성공 했습니다.
첫 번째 노래 만들기
GarageBand 를 처음 열면 프로젝트 목록이 표시됩니다. 이것이 첫 번째 프로젝트인 경우 이와 같이 빈 프로젝트를 생성하는 옵션이 표시됩니다.
계속해서 빈 프로젝트(empty project) 를 선택 하여 노래를 시작할 수 있습니다!
트랙으로 노래를 시작해야 합니다. 시작하려는 트랙을 아무 종류나 넣을 수 있습니다. 예를 들어 멜로디, 리프 또는 노래의 구성 요소에 대한 아이디어가 이미 있는 경우 해당 아이디어로 시작하여 거기에서 트랙을 만들 수 있습니다. 프로세스를 시작하는 데 옳고 그른 방법은 없습니다.
드럼 트랙 추가
구체적인 아이디어가 없으니 먼저 드럼 그루브를 깔아보는 건 어떨까요? 드러머 트랙을 클릭한 다음 만들기 (Click)를(create) 클릭 합니다.
우리는 자동화된 드러머 중 하나를 사용할 것입니다(이 경우 Zak 차고 록 드러머). 그러나 원하는 스타일을 선택할 수 있습니다. 원하는 드러머가 회색으로 표시되면 이름 오른쪽에 있는 작은 다운로드 아이콘을 클릭하면 됩니다.
드러머를 선택한 상태에서 다른 것은 건드리지 않고 재생 버튼을 클릭하면 기본적으로 어떤 소리가 나는지 들을 수 있습니다. 오른쪽 가장자리를 끌어 시작 루프를 확장할 수 있습니다. 드러머가 연주되는 동안 사운드를 수정할 수 있습니다. 비트 사전 설정을 사용하여 비트 스타일을 선택할 수 있습니다. 오른쪽에서 점을 드래그하여 드러머의 스타일을 크게, 부드럽게, 복잡하게 또는 단순하게 미세 조정할 수 있습니다. 또한 각 섹션에 포함되어야 하는 키트 부품을 설정할 수도 있습니다.
고유한 설정으로 새 섹션을 추가하려면 기존 드럼 부분의 오른쪽에 있는 "+" 아이콘을 클릭하기만 하면 됩니다. 이러한 방식으로 곡을 위한 복잡하고 사실적인 드럼 그루브를 구성할 수 있습니다. 이제 기본 드럼 그루브가 생겼으므로 다른 악기를 추가할 차례입니다.
약간의 베이스(Bass) 와 기타(Guitar) 로 그것을 걷어차기
드럼 연주에 어울리는 멋진 베이스 라인을 추가해 보겠습니다. 트랙(Track) > 새 트랙 (New Track)클릭(Click)
이제 이전과 마찬가지로 트랙 유형을 선택합니다. 그러나 이번에는 소프트웨어 악기(software instrument) 를 선택합니다 .
베이스(Bass) 를 선택한 다음 원하는 베이스를 선택합니다. 우리의 경우 선택된 베이스를 선택했습니다. 가상 기타 본체의 다양한 노브를 돌려 베이스 라인을 녹음하기 전에 베이스 사운드를 조정할 수 있습니다.
그럼 정확히 어떻게 악기를 연주할까요? macOS 버전에서 소프트웨어 악기를 연주하는 표준 방법은 일종의 MIDI 컨트롤러(MIDI controller) 를 사용하는 것 입니다. iOS 버전에서는 직접 터치 컨트롤을 사용할 수 있습니다. 지금 가지고 있는 MIDI 컨트롤러가 (MIDI)없으신(Don) 가요? 걱정 마!
대신 Mac(Mac) 또는 Mac Book의 키보드를 사용할 수 있습니다 . Command (Just)Command+K 를 누르면 이 키보드가 나타납니다.
이제 녹음을 클릭하고 카운트 인이 끝나면 드럼과 함께 곡을 연주하십시오. 그건 그렇고, R 을 눌러 녹음을 중지하고 시작할 수 있습니다. 이제 이 곡을 마무리하기 위해 베이스에 대한 과정을 반복하되 이번에는 추가 기타 트랙을 만듭니다.
괜찮은! 드럼, 베이스, 기타를 사용하여 노래의 뼈대를 만들었습니다. 좋아, 우리는 이 거친 부분을 누구와도 공유하고 싶지 않다는 것을 인정하지만, 시간과 노력으로 놀라운 곡을 만드는 것이 가능합니다.
더 탐험할 것이 있습니다
이 가이드의 목적은 GarageBand(GarageBand) 사용법을 배우고 노래의 가장 기본적인 부분부터 시작할 수 있도록 하는 것입니다. 이 지점까지 따라왔다면 실제 노래 아이디어의 개요를 작성하기 시작할 만큼 충분히 알고 있다는 의미입니다. 그러나 GarageBand 는 아마추어 사용자를 대상으로 하는 무료 프로그램임에도 불구하고 깊이가 있습니다.
소프트웨어 악기와 동일한 기본 방식으로 작동하는 실제 악기 녹음을 사용하면 자신의 음악적 재능을 "테이프"에 빠르게 넣을 수 있습니다. 여기서 유일한 차이점은 트랙 유형을 선택할 때 몇 가지 선택을 해야 한다는 것입니다. 예를 들어, 오디오 소스를 선택해야 하고 연주할 때 악기를 들을지 여부를 결정해야 합니다.
GarageBand 에는 항상 더 많은 것을 발견할 수 있습니다. 이제 얼음이 깨져 음악적 위대함을 향한 길로 들어서게 되었기를 바랍니다!
How To Use Apple’s GarageBand
Apple computers are traditionally associated with users in the creativе field, although these days they have much more mainstream appeal as well.
Beloved by artists, filmmakers, and musicians, Apple has had many years to perfect its creativity software. Apple’s Garageband application is a surprisingly powerful music creation tool. It’s not just great for laying down musical ideas. There have been quite a few mega-hits that were created as finished products on Garageband. So you shouldn’t underestimate this plucky little app!
In this short guide, we’re going to give you the basic knowledge on how to use GarageBand and walk you through the creation of a basic song.
Where Can I Get Garageband?
One great thing about Garageband is that Apple offers it on both macOS and iOS. You can move your project files between the iOS and macOS versions. So you can start your idea on your iPhone and then transfer the project over to your Mac via iCloud to keep working on it when you get back home.
However, there are significant differences in the feature sets between GarageBand on these two platforms. The macOS version of GarageBand is geared towards home recording and performance with live instruments or microphones. The iOS version is geared towards creating completely new songs or song ideas using just the touch screen.
In many ways, the iOS version is more advanced and intuitive than the macOS version. Ultimately, you’ll get the most out of GarageBand if you have access to both versions.
For this article, we’re using a MacBook Pro, but the general concepts do apply to both versions.
Smart Instruments (iOS Only)
GarageBand has a fantastic set of virtual instruments. You can play many of these manually, but Apple has also provided smart automated modes for its instruments. Sadly, this is a feature that’s currently only available on iOS.
If you’re proficient with a particular instrument, you can do some pretty serviceable work with the virtual version of that instrument in GarageBand. Apple’s virtual drummer is particularly useful and intuitive to use, as you’ll see a little later. The virtual drummer is one feature that did make it over to the macOS version of the software.
Live Loops (iOS Garageband and Logic Pro X)
GarageBand for iOS also offers a feature known as “Live Loops”. These are pre-recorded snippets of music that you can mix and match to create new sounds and songs.
We won’t be covering Live Loops in this tutorial, since it would require an entire article in itself, but you should know that you can bring your Live Loops and instrument creations together in the same song. Live Loops are not available in the macOS version of GarageBand, but they have recently come to Logic Pro X, which is the full, professional package that shares the same basic engine as GarageBand.
Connecting Live Audio Sources
You don’t just have access to Garageband’s built-in loops and instruments. You can add real instruments and vocal performances to your song by using the device’s built-in microphone or by connecting a live audio source. We don’t recommend using built-in mics unless you’re only doing rough placeholder work.
GarageBand lets you choose any audio source that’s connected to the device, which can either be an analog device connected through the line-in jack on a Mac or a USB device. Yes, that even works on iPad. We’ve had great success connecting a guitar to GarageBand using a Rocksmith Real Tone Cable.
Creating Your First Song
When you first open up GarageBand, you’ll see a list of projects. If this is your first project, you’ll see the option to create an empty project like this.
Go ahead and choose empty project so we can get started on our song!
We need to start our song with a track. You can put down any sort of track you like to begin with. For example, if you’ve already got some ideas for melodies, riffs, or any component of your song, you can start with those and build the track from there. There is no right or wrong way to start the process.
Adding A Drum Track
Since we don’t have any specific ideas, why not start by laying down a drum groove? Click on the drummer track and then click create.
We’re going to use one of the automated drummers, in this case, Zak the garage rock drummer, but you can choose whatever style you like. If the drummer you want is greyed out, just click the little download icon to the right of the name.
With your drummer selected and without touching anything else, click the play button to hear what they sound like by default. You can extend the starting loop by dragging its right edge. While your drummer is playing, you can modify the sound. The beat preset lets you select a beat style. On the right, you can drag the dot to fine-tune the drummer’s style to loud, soft, complex, or simple. You can also set which parts of the kit should be involved with each section.
To add a new section, with its own settings, simply click the “+” icon to the right of an existing drum piece. In this way, you can build a complex and realistic drum groove for your song, with distinct sections and dynamic play. Now that we have a basic drum groove, it’s time to add another instrument.
Kicking It With Some Bass and Guitar
Let’s add a nice bass line to go with our drumming. Click Track>New Track
Now, as before, choose a track type. However, this time we are choosing software instrument.
Select Bass and then select the bass of your choice. In our case, we’ve chosen the picked bass. You can tune the sound of the bass before recording your bass line by twiddling the various knobs on the virtual guitar body.
So, how exactly are we going to play the instrument? The standard way to play a software instrument on the macOS version is with some sort of MIDI controller. On the iOS version, you can use direct touch controls. Don’t have a MIDI controller with you right now? No worries!
You can use your Mac or MacBook’s keyboard instead. Just hit Command+K and this keyboard will appear.
Now click record and after the count-in ends, play your piece along with the drums. By the way, you can simply press R to stop and start recording. Now, to finish off this piece, repeat the process for the bass, but this time create an additional guitar track.
All right! You’ve created the bare bones of a song, with drums, bass, and guitar. OK, we’ll admit we wouldn’t want to share this rough little ditty with anyone, but with time and effort, it’s possible to make some amazing tunes.
There’s More To Explore
The purpose of this guide is so you can learn how to use GarageBand and get started with the very bare bones of a song. If you’ve followed along to this point, it means you know enough to start building the outlines of real song ideas. However, GarageBand has a lot of depth, despite being a free program aimed at amateur users.
Using real instrument recording, which works in the same basic way as software instruments, you can quickly put your musical talent on “tape”. The only difference here is that you have to make a few choices when choosing the track type. For example, you need to choose the audio source and you have to decide whether you want to hear the instrument as you play.
There’s always more to discover in GarageBand, hopefully, the ice has now been broken to set you on the path to musical greatness!
