나라마다 다르지만, 영화나 책과 같은 예술 작품은 일정 시대를 지나면 퍼블릭 도메인으로 이동합니다. 이는 누구나 허가 없이 이러한 미디어를 시청, 표시 또는 수정하고 재작업할 수 있음을 의미합니다. 현재 공개 도메인으로 옮겨진 수천 개의 영화가 있으며 이 중 방대한 컬렉션이 publicdomainmovies.net 에 보존되어 있습니다 .
이 사이트는 매우 단순하고 검색 기능이 내장되어 있지 않습니다. 그래서 우리는 Google의 사이트 검색(Google’s site search) 기능을 사용 하여 영화 애호가가 목록에 포함해야 할 최고의 클래식 공개 영화 10편을 찾았습니다. 또 어떤 이유로 SSL 인증서가 만료되어 그 자체로 큰 문제는 아니지만 사이트에 개인 정보를 입력하지 마십시오.
공포의 작은 가게(Little Shop of Horrors) (1960)
이 글을 읽는 대부분은 Rick Moranis(Rick Moranis) 가 주연한 1986년 동명의 코미디에 익숙할 것입니다 . 그러나 Roger Corman(Roger Corman) 이 감독한 이 1960년 오리지널 영화 는 그만큼의 찬사를 받을 만합니다.
지능적인 식인 식물을 키우는 불운한 플로리스트의 이야기를 담고 있습니다. 사람들을 실패한 가게로 끌어들이려는 소름 끼치는 호기심으로 시작한 일은 결국 인간 희생을 요구하는 가차 없는 악몽으로 귀결됩니다. 이상하게도 그것은 코미디 전제에 놀라울 정도로 잘 작동합니다!
유령 언덕의 집(House on Haunted Hill) (1959)
괴짜 백만장자가 당신에게 작은 재산을 제안하여 유령의 집에서 하룻밤을 보내시겠습니까? 전설적인 Vincent Price(Vincent Price) 가 주연을 맡은 이 고전적인 으스스한 영화 에서 5명의 사람들이 정확히 그 일을 합니다. 당신이 상상할 수 있듯이, 그것은 나쁜 생각으로 판명되었습니다. 살인, 신체 상해, 미스터리 및 실제 유령으로 빠르게 이어지는 것.
화이트 좀비(White Zombie) (1932)
오늘날 좀비(Zombie) 장르는 (아이러니하게도) 활기차고 활발하지만 1932년에 화이트 좀비(White Zombie) 는 최초의 좀비 장편 영화로 널리 간주되는 것이 되었습니다. 이 영화는 현대 좀비 팬들이 인식할 수 있는 것이 아닙니다. 대신 영화에서 아이디어에 영감을 준 전통적인 부두교 관습에 따라 좀비의 아이디어를 더 많이 묘사합니다.(Voodoo)
이 영화는 또한 공포 영화 슈퍼스타 벨라 루고시(Bela Lugosi) 가 영화가 진행 되는 동안 희생자를 좀비로 체계적으로 변형시키는 사악한 좀비 마스터로 주연을 맡은 것으로 유명합니다 .
지구 최후의 사나이(The Last Man on Earth) (1964)
소설 I Am Legend를 기반으로 한 이 책을 영화화한 것은 Will Smith 버전(Will Smith version) 보다 무려 43년이나 앞선 것입니다. 이것은 Vincent Price 가 주연한 또 다른 컬트 영화 이며 모든 인간이 정신이 없는 뱀파이어 생물로 변한 미래의 1968년에 대한 이야기입니다. 즉, Dr. Robert Morgan 을 제외한 모든 사람 입니다. 의사는 뱀파이어가 햇빛에 가려진 낮에는 사냥을 하고 밤에는 그의 집에 숨습니다.
전체적인 줄거리와 사건은 2007년 리메이크와 상당히 비슷하지만 두 가지 다른 해석을 보는 것도 흥미롭다. 지구상의 최후의 사나이는 그 자체로도 충분히 볼 가치가 있습니다. 비록 발매 당시 큰 호응을 얻지는 못했지만 오늘날에는 장르의 고전이 되었습니다.
전함 포템킨(Battleship Potemkin) (1925)
전함 포템킨(Battleship Potemkin) 은 아마도 역사상 가장 중요한 영화 중 하나일 것입니다. 전설적인 영화감독 세르게이 에이젠슈타인(Sergei Eisenstein) (Sergei Eisenstein)의 산물인 이 영화는 거의 모든 영화 학생이 한 번쯤은 보고 공부해야 하는 영화입니다. 이 무성 영화는 1905년 러시아 혁명에 연루된 전함인 Prince Potemkin 의 반란에 대한 이야기를 들려줍니다 .
오늘날 영화에서 볼 수 있는 많은 시각적 스토리텔링 방법, 특히 몽타주를 Eisenstein 이 개척했으며 이 영화에서 선보였습니다.
살아있는 시체의 밤(Night of the Living Dead) (1968)
White Zombie 가 최초의 좀비 영화일지 모르지만 오늘날 장르를 정의하는 것은 George A. Romero의 Night of(Night) the Living Dead 였습니다 . 이 영화는 1968년과 마찬가지로 지금도 흥미진진합니다. 언데드 좀비 무리가 한 그룹을 포위하고 있습니다. 농가에 갇힌 생존자들. 모든 현대 좀비 영화와 TV 시리즈는 이 영화에서 그 뿌리를 찾을 수 있습니다.
폭력(Violent) 적이고 긴장되며 소름끼치는 이 영화는 재정적으로는 성공적이기는 했지만 처음 개봉되었을 때 약간의 비판을 받았습니다. 오늘날 이 영화는 엄청나게 인기 있는 스타일의 공포 영화에 대한(the ) 컬트 클래식 참고 자료입니다. 이 영화를 한 번도 본 적이 없다면 누구도 스스로를 진정한 좀비 영화 팬이라고 부를 수 없습니다.
정글북(Jungle Book) (1942)
대부분의 사람들은 Rudyard Kipling's Jungle Book 의 애니메이션 (Jungle Book)Disney Adaptation 에 익숙 하지만 확실히 볼 가치가 있는 덜 유명한 1942 라이브 각색이 있습니다. 1890년대에 쓰여진 책의 각색을 바탕으로 한 Jungle Book 은 (Jungle Book)헝가리 Korda(Hungarian Korda) 형제 가 감독하고 제작한 대규모 예산 TechniColor 영화입니다.(TechniColor)
스토리는 모두가 알고 있는 것과 크게 다르지 않지만, 현대 실사(live action) 판에서는 빠져 있는 이 영화의 매력과 진정성이 있습니다. 좋은 고전 모험 영화를 좋아하거나 다른 정글북(Jungle Book) 버전의 팬이라면 필수 시계입니다.
잃어버린 세계(The Lost World) (1925)
선사 시대의 야수 액션 영화는 쥬라기 공원(Jurassic Park) 이고 당연히 그렇습니다. 그러나 그 영화(그리고 그 기반이 된 책)는 의심할 여지 없이 잃어버린 세계(Lost World) 에 어느 정도 빚을 지고 있습니다 . 두 번째 쥬라기 공원(Jurassic Park) 영화는 결국 잃어버린 세계: 쥬라기 공원이라는 제목이 붙었고(The Lost World: Jurassic Park) 아서 코난 도일 경의 소설에서 영감을 받은 장면을 포함했습니다.
Steven Spielberg 가 1997년에 그것을 하기 전에 T-Rex의 난동을 영화에서 보고 싶었다면 이 1925년 영화가 차선책이었을 것입니다. 글쎄요(Well) , 아마도 아닐 수도 있지만, 이 흑백 고전 무성 영화는 스톱 모션 디노 전투와 함께 출시되었을 때 관객들을 열광시켰습니다. 오늘날 그것은 역사적으로 중요할 뿐만 아니라 훌륭한 원사이기도 합니다.
오페라의 유령(The Phantom of the Opera) (1925)
오페라(Opera) 의 유령(Phantom) 은 오늘날 앤드류 로이드 웨버( Andrew Lloyd Webber ) 일행의 최상급 (Andrew Lloyd Webber)무대 뮤지컬(stage musical) 로 가장 유명합니다 . 그러나 그 뮤지컬은 고전 무성 영화 각색이 아니었다면 결코 오지 않았을 것입니다. 영화가 특별히 좋아서가 아니라 대중에게 가스통 르루의 소설(Gaston Leroux’s novel) 을 알렸기 때문이다 .
영화에서 음성 대화는 없지만 점수는 여전히 들을 가치가 있습니다. 이 영화에서 가장 주목할만한 사실 중 하나는 스타 Lon Chaney 가 자신의 안면 의수를 담당했다는 것입니다. 변형된 표제 팬텀의 정확한 모습은 영화가 대중에게 공개될 때까지 비밀로 유지되었습니다.
이 영화는 제작 문제, 막대한 예산, 그리고 여러 감독들이 배를 버리고 세 번 이상 재촬영을 했다는 사실로 유명합니다. 영화는 개봉 당시 좋지 않은 평가를 받았지만 오늘날에는 이 책의 두 번째로 좋은 개작으로 간주됩니다. 따라서 1986년 뮤지컬의 팬이라면(그리고 누가 그렇지 않습니까?) 이 버전을 꼭 시청하십시오.
걸리버 여행기(Gulliver’s Travels) (1939)
누구나 20세기부터 기억하는 대부분의 고전 애니메이션 영화는 주로 디즈니(Disney) 에서 제작했지만 다른 스튜디오와 회사에서는 확실히 몇 편의 훌륭한 영화를 제작했습니다. Fleischer 스튜디오는 이러한 주목할만한 애니메이션 제작사 중 하나이며 Gulliver's Travels 는 스튜디오가 문을 닫기 불과 3년 전에 개봉된 영화였습니다.
걸리버 여행기 는 (Travels)릴리풋(Lilliput) 과 그곳에 사는 작은 사람들을 다루는 걸리버 이야기의 일부를 적용하는 데 주로 초점을 맞춥니다 . 디즈니의 백설공주(Snow White) 에 이어 미국 장편 애니메이션 영화 중 두 번째에 불과합니다 . 이것은 이 자체로 볼 가치가 있는 멋진 수제 애니메이션 영화라는 것은 말할 것도 없고 모든 애니메이션 애호가에게 필수적인 시계가 됩니다.
그것이 우리의 최고의 공개 도메인 영화 목록에 대한 것이지만 수천 개의 영화가 있으며 "최고"는 매우 주관적입니다. 그렇다면 나머지 사람들에게 어떤 영화를 추천하시겠습니까? 아래 의견에 알려주십시오. 조금 더 "금세기" 를 보고 싶다면 최고의 무료 영화 앱을 확인하여 온라인으로 영화를 감상하세요(best free movie apps to watch movies online) .
10 Best Classic Public Domain Movies You Can Watch for Free
While it differs from one country to the next, once an artwork such as a film or book passes a certain age, it moves into the public domain. This meanѕ that anyone can watch, show or modіfy and rework these media withoυt permission. There are thousands and thousands of films that have now moved into the public domain and а massiνe collection of these are preserved аt publicdomainmovies.net.
The site is very barebones and doesn’t have a built-in search function, so we used Google’s site search powers to find 10 of the best classic public domain movies any film buff should have on their list. Also, for some reason, the SSL certificate has expired, which isn’t a big deal in an of itself, but don’t type any personal info on the site.
Most of you reading this are probably familiar with the 1986 comedy of the same name starring Rick Moranis. However this 1960 original film directed by Roger Corman deserves as much praise.
It tells the story of a hapless florist who cultivates an intelligent man-eating plant. What starts out as a creepy curiosity meant to draw people into a failing shop ends up being an unrelenting nightmare that demands human sacrifice. Strangely, that works surprisingly well for a comedy premise!
If an eccentric millionaire offered you a small fortune so spend a night in a haunted house, would you? In this classic spooky movie starring the legendary Vincent Price, five people do exactly that. As you can imagine, it turns out to be a bad idea. One that quickly leads to murder, mayhem, mystery and maybe some actual ghosts.
Today the Zombie genre is (ironically) alive and kicking, but back in 1932 White Zombie became what is widely considered the first zombie feature film. The film isn’t really something modern zombie fans would recognize. Instead it depicts the idea of a zombie more in line with the traditional Voodoo practices that inspired the idea in film.
This movie is also notable for starring horror film superstar Bela Lugosi as the evil zombie master, who systematically transforms his victim into a zombie over the course of the film.
Based on the novel I Am Legend, this film adaptation of the book predates the Will Smith version by a whopping 43 years. This is another cult film starring Vincent Price and tells the story of a future 1968 where all humans have been turned into mindless vampiric creatures. That is, everyone but Dr. Robert Morgan. The doctor hunts vampires by day, when they are held back by sunlight, and hides from them in his house by night.
The general plot and events are quite similar to the 2007 remake, but it’s fascinating to see the two different interpretations. The Last Man on Earth is well worth watching in its own right as well, although it didn’t get a great reception when released, today it’s a genre classic.
Battleship Potemkin is quite possibly one of the most historically significant films ever made. The product of legendary filmmaker Sergei Eisenstein, it’s a movie that just about every film student is forced to watch and study at some point. This silent film tells the story of a mutiny on the Prince Potemkin, a battleship involved in the 1905 Russian revolution.
Many of the visual storytelling methods we see in film today, notably the montage, were pioneered by Eisenstein and showcased in this film.
While White Zombie might be the first zombie film, it was George A. Romero’s Night of the Living Dead that today defines the genre.This movie is as gripping now as it was in 1968, with a horde of undead zombies laying siege to a group of survivors holed up in a farmhouse. Every modern zombie film and TV series can trace its roots back to this one movie.
Violent, tense and horrifying the film garnered some criticism when first released, although it was financially successful. Today it’s the cult-classic reference for a massively popular style of horror film. No one can call themselves a true zombie movie fan if they haven’t watched this at least once.
Most people are familiar with the animated Disney Adaptation of Rudyard Kipling’s Jungle Book, but there’s a less famous 1942 live adaptation which is definitely worth a watch. Based on a screenplay adaptation of the book written in the 1890s, Jungle Book is a big-budget TechniColor film directed and produced by the Hungarian Korda brothers.
The story doesn’t really diverge from the one that everyone knows, but there’s a charm and authenticity to this film version that’s missing from the modern live action version. If you like a good classic adventure film, or are a fan of the other Jungle Book versions, this is an essential watch.
The go-to film for prehistoric beast action is Jurassic Park and rightly so. However, that movie (and the book it’s based on) undoubtedly owes some measure of debt to The Lost World. The second Jurassic Park film was after all titled The Lost World: Jurassic Park and contained scenes inspired by Sir Arthur Conan Doyle’s novel.
If you wanted to see a T-Rex rampage on film before Steven Spielberg did it in 1997 then this 1925 film might have been the next best thing. Well, perhaps not, but this black and white classic silent film wowed audiences when it released with it’s stop-motion dino battles. Today it’s both historically important and also a great yarn
The Phantom of the Opera is most famous today as the superlative stage musical by Andrew Lloyd Webber and co. However, that musical may very well never have come to be if not for the classic silent movie adaptation. Not because the film was especially good, but because it made the public aware of Gaston Leroux’s novel.
While there’s no spoken dialogue in the film, the score is still worth a listen. One of the most notable facts about this film is that the star Lon Chaney was responsible for his own facial prosthetic. The exact appearance of the deformed titular phantom was kept a secret until the film was released to the public.
This movie is famous for its production problems, massive budget and the fact that it had no fewer than three re-shoots, with multiple directors abandoning ship. While the movie was poorly received at release, today it’s considered the second best adaptation of the book. So if you’re a fan of the 1986 musical (and who isn’t?) then definitely watch this version.
While most classic animated movies anyone remembers from the 20th century were mainly created by Disney, other studios and companies definitely produced a few great films. Fleischer studios is one of these notable animation houses and Gulliver’s Travels was a film released just three years before the studio would go out of business.
Gulliver’s Travels focuses mainly on adapting the part of Gulliver’s story dealing with Lilliput and the tiny people that live there. It’s only the second every American animated feature film, following Disney’s Snow White. This makes it an essential watch for any animation buff, not to mention that this is a gorgeous handmade animated film worth seeing in its own right.
That’s it for our list of the best public domain films, but there are thousands of them and “best” is very subjective. So which films would you recommend to the rest of us? Let us know in the comments below. If you feel like watching something a little more “this century” check out the best free movie apps to watch movies online.
