색상은 시청자의 관심을 끌고 시청자의 참여를 유도할 수 있으므로 모든 동영상에서 중요한 부분입니다. 색상을 창의적으로 사용하는 것도 고전적인 스토리텔링 기법(storytelling technique) 입니다. 색상을 사용하여 특정 감정적 반응을 이끌어낼 수 있기 때문입니다. 따라서 비디오 프로젝트에서 의도적으로 색상 효과를 사용하고 있는지 확인하는 것이 중요합니다.
Adobe Premiere Pro CC 에는 사용할 수 있는 다양한 색상 그레이딩(color grading) 도구가 있습니다. 흑백, 색조, 밝기 등을 조정할 수 있습니다. 이 기사 전체에서 이러한 도구가 무엇인지, 용도 및 비디오 편집(video editing) 에서 색상 등급을 지정하는 데 사용하는 방법을 배우게 됩니다 .
Lumetri 색상 사용(Using Lumetri Color)
Premiere 의 (Premiere)색상 그레이딩(color grading) 을 위해 Lumetri 색상 (Lumetri Colo)패널(r panel) 에 대해 알고 싶을 것 입니다. Premiere 상단에서 색상(Color) 작업 영역을 선택하면 찾을 수 있습니다 . 이 패널 에는 선택한 클립 에서 (clip or clips)색상이 표시되는 방식(way color) 을 변경하는 데 사용할 수 있는 몇 가지 기능이 있습니다 .
기본 수정(Basic Correction)
이 기능을 사용하면 비디오 클립(video clip) 의 색상을 기본적이고 일반적으로 변경할 수 있습니다 . 변경할 수 있는 변경 사항에는 화이트 밸런스, 톤 및 채도(tone and saturation) 가 포함 됩니다. 여기에서 다운로드하여 프로젝트에서 사용할 수 있는 미리 만들어진 색상 보정 설정인 (color correction)LUT 를 가져올 수도 있습니다. (import a LUT)피부톤 같은 기초적인 부분을 고칠 수 있는 좋은 방법입니다.
창의적인(Creative)
크리에이티브(Creative) 드롭다운에서 Look을 선택하거나 업로드할 수 있습니다(Look) . 이는 모든 설정을 처리하지 않고도 클립을 특정 방식으로 보이게 하는 쉬운 방법입니다. 이것들은 기술적으로 LUT 이기도 하지만 (LUTs)LUT 자체가 보다 기본적인 (LUTs)색상 보정(color correction) 을 하는 경향이 있는 반면 외관(appearance whereas) 을 더 많이 변경합니다 .
또한 여기의 조정(Adjustments) 에서 희미한 필름, 선명도, 생동감 및 채도와 같은 설정을 변경할 수 있습니다 . 여기에서 그림자 및 하이라이트 색조(shadow and highlight tints) 를 변경할 수도 있습니다 .
곡선(Curves)
이러한 설정은 그래프에서 처음에는 다소 위협적으로 보일 수 있지만 일단 곡선을 사용하기 시작하면 곡선의 기능을 빠르게 이해할 수 있습니다. 곡선은 세부적인 편집을 수행하고 비디오 클립(video clip) 이 원하는 대로 보이도록 하는 데 적합합니다.
일반적으로 그래프의 왼쪽 하단은 그림자, 중간은 중간 톤, 오른쪽 상단은 하이라이트를 조정하는 곳입니다. 곡선을 처음 사용하는 경우 미묘한 변경이 더 어려울 수 있으므로 곡선을 크게 변경하여 클립의 어떤 부분이 변경되는지 확인할 수 있습니다.
컬러 휠 및 매치(Color Wheels & Match)
여기에서 그림자, 중간 색조 및 하이라이트의 색조와 이러한 색조의 강도를 변경할 수 있습니다. 색상 일치(color match) 를 사용하여 이러한 설정을 타임라인의 다른 클립과 일치시킬 수도 있습니다.
이렇게 하려면 먼저 기준점이 될 클립을 색상별로(reference point color-wise) 선택 합니다. 그런 다음 타임라인에서 참조 클립 과 일치시킬 다른 클립을 선택 (reference clip)하고 일치 적용(Apply Match) 을 선택 합니다.
HSL 중등(HSL Secondary)
이 기능은 기본적인 색보정(color correction) 을 마친 후 사용할 수 있습니다 . 전체 이미지 대신 특정 색상을 수정할 수 있습니다. 먼저 스포이드 도구를 사용하거나 (First)색상 채널(color channel) 을 선택하여 색상을 선택할 수 있습니다 . 그런 다음 슬라이더를 사용하여 색조, 채도 및 밝기를 조정할 수 있습니다.
그런 다음 노이즈를 제거하거나 흐리게 처리하고 색상환 을 사용하여 (color wheel)선택한 색상(chosen color) 을 수정할 수도 있습니다 .
삽화(Vignette)
비네트를 비디오 효과(video effect) 로 추가하려는 경우 여기에 추가할 수 있는 옵션이 있으며 양, 중간점, 원형도 및 페더링과 같은 설정을 변경할 수 있습니다.
Lumetri 범위 사용(Using the Lumetri Scopes)
Adobe Premiere 에서 사용하는 방법을 배우려는 또 다른 색상 그레이딩 도구 는 Lumetri 범위입니다. 이것은 비디오 클립의 정확한 밝기 수준을 보여주는 파형 그래프 입니다. (waveform graphs)Premiere 에서 사용할 수 있는 몇 가지 다른 범위가 있지만 주요 범위는 Parade 및 Vecterscope(Parade and Vecterscope) 입니다.
퍼레이드 스코프(Parade scope) 를 사용 하면 비디오 이미지(video image) 내에서 빨간색, 녹색 및 파란색 파형을 서로 바로 옆에 표시하여 쉽게 비교할 수 있습니다. 그래프의 0은 검정색을 나타내며 최대 100까지 올라가거나 완전히 흰색입니다.
Lumetri 도구 를 사용하여 색상을 변경하면 변경 사항에 따라 이러한 파형이 움직이는 것을 볼 수 있습니다. 이 기능을 더 많이 사용할수록 그래프를 보고 이미지로 변환하는 방법을 더 쉽게 이해할 수 있습니다.
알아야 할 또 다른 중요한 범위는 Vectorscope 입니다. 선택한 비디오 이미지(video image) 가 색상환의 어느 부분에 속하는지 보여주는 원형 범위입니다 . 또한 비디오의 채도 정도를 보여줍니다. 더 선명한 색상은 휠의 중심에서 멀어지고 흑백 이미지는 데드 센터가 됩니다.
LUT 가져오기 및 사용을 위한 자습서(Tutorial for Importing and Using LUTs)
LUT 를 사용하면 (LUTs)Lumetri 색상(Lumetri Color) 설정을 직접 사용하지 않고도 프로젝트에 전반적인 기본 색상 교정 또는 조정 을 제공할 수 있습니다. (color correction or adjustment)LUT(LUTs) 를 사용하려면 먼저 온라인에서 다운로드할 일부를 찾고 싶을 것입니다. 무료 또는 프리미엄 LUT(LUTs) 를 모두 찾을 수 있으며 어떤 것을 선택하는지는 귀하에게 달려 있습니다. 평판(Just) 이 좋은 출처에서 다운로드하십시오.
LUT를 다운로드했으면 다음 단계에 따라 Premiere에서 LUT를 사용하십시오.
1. Lumetri Color > Basic Correction > Input LUT 으로 이동합니다 .
2. 드롭다운을 클릭하고 찾아보기( Browse) 를 선택 합니다.
3. 파일 탐색기 에서 사용하려는 (file explorer)LUT 를 찾아 선택합니다. 그러면 클립에 적용됩니다.
LUT 는 추가 색상 보정 및 색상 그레이딩 을 위한 (color correction and color grading)시작점(jumping-off point) 으로 사용할 수 있습니다 . 단순히 (Simply)LUT 를 클립에 추가하고 거기서 멈추면 색상이 일관(color look inconsistent) 되지 않게 보일 수 있습니다. LUT 는 클립의 원래 (LUT)조명과 색상(lighting and coloring) 에 따라 모든 클립에서 동일하게 보이지 않기 때문 입니다. 따라서 LUT 를 추가한 후 불일치가 없도록 클립을 살펴보고 거기에서 색상을 수정해야 합니다.(color correct)
컬러 그레이드는 언제 해야 하나요?(When Should You Color Grade?)
비디오 편집 과정에서 컬러 그레이딩(color grading) 에 대해 생각하기 시작해야 하는 시점이 궁금할 것 입니다. 사실(Truthfully) 편집하는 동안 언제든지 시작할 수 있지만 모든 클립 편집이 완료되고 고정된 후에 만 색상 그레이딩을 수행하는 것이 워크플로 측면에서 더 좋습니다.(color grade)
LOG 푸티지(LOG footage) 또는 많은 전문 카메라가 촬영하는 흐릿하고 중립적인 푸티 지를 편집하는 경우 특히 그렇습니다 . 이렇게 하면 완성된 모양을 얻기 위해 훨씬 더 많은 색상 그레이딩 작업 이 필요하며 (grading work)클립 순서나 길이(clip order or length) 와 같은 항목을 변경해야 하는 경우 대규모 백스텝을 수행하고 싶지 않을 것 입니다.
따라서 색상 작업(color work) 을 시작하기 전에 푸티지가 원하는 대로 완전히 편집되었는지 확인하십시오 . 편집 워크플로의 가장 마지막 단계 중 하나여야 합니다.
더 나은 비디오를 위한 Adobe Premiere의 색상 그레이딩(Color Grading in Adobe Premiere For a Better Video)
Premiere 는 이러한 용도로 사용할 수 있는 다양한 색상 도구가 있으므로 푸티지를 색상 등급화하는 데 사용할 수 있는 최고의 프로그램 중 하나입니다. 몇(Whether) 가지 기본적인 수정이 필요하거나 동영상에 독창적인 변화를 주고 싶은 경우 위에 설명된 도구를 사용하면 자신의 동영상 제작(video production) 에서 이를 달성하는 데 도움이 됩니다 .
How to Color Grade in Adobe Premiere Pro
Color іs an important part of any video, as it can attract viewers and еngage your аudience. Сreative use of color is also a classic storytelling technique, as сolor can be used to elicit certain emotional reѕponses. So, making sure yоu’re usіng color effects deliberatеly in your video projects is important.
Adobe Premiere Pro CC has plenty of color grading tools for you to use. They allow you to adjust blacks and whites, hues, brightness, and more. Throughout this article, you’ll learn what these tools are, what they’re for, and how to use them to color grade in your video editing.
Using Lumetri Color
For color grading in Premiere, you’ll want to acquaint yourself with the Lumetri Color panel. You can find this by selecting the Color workspace at the top of Premiere. In this panel, there are a few different features you can use to change the way color looks in a selected clip or clips.
Basic Correction
This feature allows you to make basic, general changes to the color within your video clip. Changes you can alter include white balance, tone and saturation. This is also where you can import a LUT, which are pre-made color correction settings you can download and use in your project. This is a good way to fix basics like skin tones.
Creative
Under the Creative dropdown, you can choose a Look or upload one. These are easy ways to make your clip look a certain way without having to deal with all the settings. These are technically also LUTs, but they change more of the appearance whereas LUTs themselves tend to be a more basic color correction.
You can also change settings under Adjustments here such as faded film, sharpen, vibrance, and saturation. You can also change the shadow and highlight tints here.
Curves
These settings may look a bit intimidating at first with the graphs, but once you begin to use curves you’ll understand what they do quickly. Curves are great for making detailed edits and getting your video clip to look just the way you want.
Generally, the bottom-left of the graph is where you will adjust for shadows, the middle for mid-tones, and the top-right for highlights. Making subtle changes may be more difficult if it’s your first time using curves, so try making big changes with curves so you can see what part of your clip is being altered.
Color Wheels & Match
Here you can change the hue of shadows, mid-tones, and highlights, as well as the intensity of these hues. You can also use the color match to match these settings to other clips in your timeline.
To do this, first select the clip you want to be the reference point color-wise. Then, choose another clip in your timeline to match to the reference clip, and select Apply Match.
HSL Secondary
This feature can be used after completing a basic color correction. It allows for correction of a specific color instead of the image overall. First, you can select a color using the eyedropper tool or choosing a color channel. Then you can adjust for hue, saturation, and lightness using the sliders.
You can then also denoise or blur, and use the color wheel to correct the chosen color.
Vignette
If you’d like to add a vignette as a video effect, there are options here to do so and you can change the settings such as the amount, midpoint, roundness, and feathering.
Using the Lumetri Scopes
Another color grading tool you’ll want to learn how to use in Adobe Premiere is the Lumetri scopes. These are waveform graphs that show you the exact levels of lightness in your video clips. There are a few different scopes you can use in Premiere, but the main ones are Parade and Vecterscope.
The Parade scope allows you to see your red, green, and blue waveforms within your video image right beside each other so that you can easily compare between them. The 0 on the graph denotes black and goes all the way up to 100, or completely white.
As you make changes to the colors with Lumetri tools, you’ll be able to see these waveforms move according to the changes you make. The more you use this feature, the easier it will be to look at the graph and understand how it translates onto your image.
Another important scope to know about is the Vectorscope. This is a circular scope which shows you which parts of the color wheel your selected video image falls on. It also shows the amount of saturation in your video. More vivid colors will fall further from the center of the wheel, while black and white images will be dead center.
Tutorial for Importing and Using LUTs
LUTs are an easy way to give your project an overall, basic color correction or adjustment without messing with the Lumetri Color settings yourself. To use LUTs, you’ll first want to find some to download online. You can find both free or premium LUTs, it’s up to you which ones you choose. Just make sure to download them from a reputable source.
Once you have LUTs downloaded, follow these steps to use one in Premiere:
1. Go to Lumetri Color > Basic Correction > Input LUT.
2. Click on the dropdown and select Browse.
3. In the file explorer, find the LUT you wish to use and select it. It will then be applied to your clip.
A LUT can be used as a jumping-off point for further color correction and color grading. Simply adding a LUT to your clips and stopping there may make your color look inconsistent, as the LUT will not look the same on every clip depending on the original lighting and coloring of the clips. So, after adding a LUT, you’ll want to go through your clips and color correct from there so that there aren’t any inconsistencies.
When Should You Color Grade?
You may be wondering at what point in the video editing process you should start to think about color grading. Truthfully you could begin at any point while editing, but it’s better workflow-wise to only color grade after all your clip edits are finished and set in stone.
This is especially true if you’re editing LOG footage, or the desaturated, neutral footage many professional cameras shoot. This will require much more color grading work to achieve a finished look, and you won’t want to have to make massive back steps if you need to change something like the clip order or length.
So, make sure your footage is completely edited the way you want it to be before starting color work. It should be one of the very final steps in your editing workflow.
Color Grading in Adobe Premiere For a Better Video
Premiere is one of the best programs you can use to color grade footage as it has a wide range of color tools available for this purpose. Whether you just need some basic correction or want to give your video a creative makeover, the tools outlined above will help you achieve it in your own video production.